por Eduardo Nuñez
(2022)
Henry de Montherlant foi um romancista, ensaísta, dramaturgo e acadêmico francês de origem catalã, e um dos melhores escritores do século XX em língua francesa.
Ele nasceu em Paris, em 20 de abril de 1895. De uma família nobre e aristocrática, ele foi educado em um elitismo influenciado por Maurice Barrès e Nietzsche, e foi um ardente nacionalista e esportista que combinou os valores do paganismo e da religião cristã.
Sua principal contribuição à literatura francesa foi um ciclo de quatro romances elegantemente escritos, que retratavam análises interiores. Sua fama como dramaturgo é baseada em seus numerosos dramas históricos, incluindo Malatesta (1946), O Mestre de Santiago (1947) e Port-Royal (1954).
Montherlant lutou na Primeira Guerra Mundial, uma experiência que ele capturou em seu romance Sonho. Dedicado ao teatro e aos ensaios, apresentou várias peças de sucesso como A Rainha Morta (1934) e A cidade onde o príncipe é uma criança, que foi levada à TV em 1997.
De sua experiência comunitária, religiosa e de amizade na escola Sainte-Croix em Neuilly, vieram Turno da Manhã (1920), A cidade onde o príncipe é uma criança (1951) e Os rapazes (1969). Mobilizado em 1916, ferido em combate e condecorado, seu romance autobiográfico Sonho (1922) é uma exaltação de heroísmo e fraternidade. Em seus trabalhos posteriores, Os Bestiários (1926), As Olímpicas (1924), Às Fontes do Desejo (1927), A Pequena Infanta de Castela (1929), etc., o mesmo espírito heroico e fraterno experimentado na guerra, até que seu romance As Jovens Donzelas (1936-1939), uma mistura de tirania possessiva e renúncia, integridade e amoralidade, declara abertamente sua misoginia. A partir dos anos 40, no auge de sua maturidade intelectual e domínio da linguagem, o teatro passou a ocupar um lugar de destaque em sua produção literária. Além disso, o pedido que recebeu da Comédie-Française para adaptar uma comédia áurea espanhola - ele optou pelo Reinar depois de Morrer de Vélez de Guevara - confirmou seu interesse pelos temas hispânicos, que haviam começado com A Pequena Infanta de Castela: A Rainha Morta (1942), Malatesta (1946) O Mestre de Santiago (1947), Port-Royal (1954), Don Juan (1958), O Cardeal da Espanha (1960), e assim por diante. Suas obras refletem sua nobre ética de inspiração romana, equidistante entre o estoicismo e o jansenismo, sempre em busca de uma estética viril e imperial.
A presença de sua obra na Espanha começou com a publicação de As Olímpicas (1925), numa versão de Manuel Abril, colaborador de La Ilustración Española y Americana, com um prólogo de Antonio Marichalar, e com Os Bestiários (M., Biblioteca Nueva, 1926), uma tradução, ou melhor, uma "restituição cultural", de Pedro Salinas, reimpressa em 1979 (M., Alianza). O romance descreve o mundo da tourada e incorpora sua própria terminologia junto com termos dialetais e gírias do sul que o tradutor não apenas transcreve, mas explica com relativa frequência desnecessariamente. Embora seja verdade que a tradução da obra de Montherlant começou no primeiro terço do século XX e continuou nos anos 50 com o aparecimento na Revista de Occidente (1950) de um volume de peças (O Mestre de Santiago, Filho de Ninguém, Malatesta, A Rainha Morta e Amanhã Amanhece), traduzido por Mauricio Torra-Balarí e Fernando Vela, não se pode dizer que tenha tido qualquer influência literária, embora sua figura e sua obra tenham despertado certo interesse. Deve-se mencionar, entretanto, a atenção dada ao autor pelas principais publicações culturais, como a Revista de Occidente e Ínsula, que publicaram vários artigos críticos sobre Montherlant, sua obra e algumas de suas traduções para o espanhol.
As peças dramáticas transpostas por figuras emblemáticas e momentos excepcionais da Espanha do século XVI gozaram de atenção especial na tradução: A Rainha Morta, em "versão espanhola" O Cardeal da Espanha (M., Aguilar, 1962), traduzido pelo dramaturgo Joaquín López Rubio. Estas versões alternaram com estreias de peças como A Cidade em que Reina um Menino (1973) e A Rainha Morta (1995). O mesmo se aplica à narrativa de natureza nostálgica, libertária ou anárquica: M.ª Luisa Gefaell traduziu, com sucesso editorial (1974, 3ª ed.), O Caos e a Noite (B. Noguer, 1964), e Josep Palàcios traduziu a obra em catalão, El caos i la nit (B., Proa, 1965). Há uma edição de Meu Chefe é um Assassino (B., Noguer, 1972), traduzida por Ana Inés Bonnín, de A Rosa da Areia (B., Seix Barral, 1975), traduzida por José Escué, e outra de As Olímpicas (Círculo de Lectores, 1979), traduzida por Carlos Manzano. Nos anos 80, novas versões de algumas das obras já publicadas - As Olímpicas de Jorge de Lorbar (B., Nuevo Arte Thor, 1983) - foram publicadas novamente ou traduzidas pela primeira vez: Don Juan e Filho de Ninguém de Mauro Armiño (M., Cátedra, 1989).
Membro da Académie Française desde 1960, Henry de Montherlant é um dos grandes escritores da literatura francesa contemporânea. Seu prolífico trabalho nos mostra um culto pagão de ação e audácia. As Olímpicas - a obra preferida do autor - exalta o esporte, a força de vontade e a camaradagem. É um hino à juventude e ao esforço, cuja leitura permanece sempre oportuna e juvenil.
Montherlant cometeu suicídio aos 77 anos de idade em 21 de setembro de 1972 porque, para ele, "se trata menos de uma questão de ter uma vida do que de ter uma vida superior".